• Eine elementare bis komplexe Partitur lesen und sich im Kopf vorstellen 
• Sicher und frei mit Mitteln der musikalischen Sprache umgehen
• Eine Selbstverständlichkeit im Umgang mit Intervallen, Akkorden, Skalen, Rhythmus und deren Wechselbeziehungen erlangen
• Die Zeit hören zu lernen: dem dramaturgischen Fortschreiten des musikalischen Materials folgen 

Methoden

• Konsequentes Arbeiten mit der eigenen Stimme als elementares Werkzeug
• Solmisation und vom Blatt singen
• Zielgerichtetes improvisieren mit konkreten Aufgabestellungen
• Gezielte Übungen für die Entwicklung des inneren Gehörs
• Harmonische und melodische Analyse nach Gehör
• Systematischer Aufbau des musikalischen Gedächtnisses
• Aufbau des melodischen Gehörs durch Üben und Begreifen der Spannungsverhältnisse innerhalb der Tonart
• Aufbau des harmonischen Gehörs (Kadenztypen, Beziehung von Konsonanz und Dissonanz, Stimmführung)
• Konsequente Beschäftigung mit verschiedenen metro-rhythmischen Situationen
• Spezifische auf den musikalischen Stil angelegte Übungen incl. Musik des 20. Jahrhunderts

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